第一步就是语言，也就是意大利语。教授有提到，很多同学虽然已经考下了B2的语言证书，但其实并没有B2那么高的语言水平。语言是和教授沟通的关键，如果语言不行，无法和教授沟通，自然也没有办法通过考试。

第二步是关于视唱练耳等基础技能，虽然大部分音乐学院到研究生阶段不会再特意考察这一方面，但是这些都会体现在考试当中，如果这些基础有问题，对于同学们的入学考试来说，也会有一定的影响。

第三步是关于专业演唱，同学们需要根据所选院校的曲目要求进行演唱。以米兰威尔第音乐学院为例，本科要求演唱15分钟，其中包括歌剧或者咏叹调；研究生要求演唱7首曲目，其中4首咏叹调（3首外语），2首室内乐（1首外语和1首意大利语）和1首宗教乐。

教授提到，院校这边并没有一个量化的、完全的标准，但是有一些基础，比如音调、音准、视唱练耳等是一定要注意的，如果这些基础出现问题，比如跑调，那是肯定不行的。

因为一些难度较高的曲目对于同学们的声音成熟度以及练习时长要求都是很高的，所以说并不是选择曲目越难越好，而是选择越适合自己的越好。更多时候，教授会更看重同学们的展示程度，而不是曲目的难易程度。选择适合自己的曲目，是最重要的。

如果想要从民乐转考声乐，首先要看学生是否具备声乐的水平，看是否达到了院校入学考试的要求。如果能通过入学考试，学校和教授这边是接受的。

教授在这里特意强调，很多学生的声音是会变化的，定位也随之变化，所以不能那么武断地断定学生是中低高音。老师应该注重听学生声音的变化，判断学生的声音之后怎么变化，然后据此来对学生进行教学。所以一个了解学生的老师是非常重要的，教授这里也有提到，如果有同学有机会和她上课的话，她会按照这样的原则来帮助同学们。

本身音色是不错的，但是发音不够饱满，基础不够扎实，声音有一些飘忽，不够自信。

音调问题，声音太过于小心翼翼了，身体也不够舒展，需要更大胆，这样声音才能够更加开阔，要让声音更加有延展度。

中国学生最常见的发声问题，不能强推，要用更加柔软、更加自然地方式去发声、并且发声有些僵硬固定，同学们可以多一些颤音，这样会更自然。

不要一味地追求高音，要找到适合自己的、适合曲目的发音位置，要学会必要的时候压低自己的声音。

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